albums pictures

2020-09-15 04:38:46 Victor Castillo - https://photos.app.goo.gl/D9TM1p39AymoHQiQ7

Виктор Кастильо — чилийский художник из Сантьяго. Родился в 1978 году. Начал рисовать ещё в раннем детстве и с тех пор добился немалых результатов. Вскоре уехал из Чили и теперь проживает в Нью-Йорке. Стиль этого художника довольно мрачноватый и загадочный. Персонажи в жутких масках с чёрными провалами глаз создают впечатление безличностности героев его картин. Многие считают, что его творчество — это игры больного сознания, но другие утверждают, что в этом безусловно что-то есть. Каждому искусству найдётся место в этом мире, к тому же работы Victor Castillo сделаны очень качественно. Открыть/Комментировать

2020-06-29 10:18:35 N.C. Winters - https://photos.app.goo.gl/ua4ntqGvbuoQFj1s8

Художник-иллюстратор N.C. Winters живет и работает в своей домашней студии в солнечном Сан-Диего, штат Калифорния. Техника его работ разнообразна от графики и до живописи. Каждый день он посвящает себя рисованию. Удивительно графичные работы, со скрупулезно-мелкой прорисовкой, насыщенные цветом. Большое внимание он уделяет эмоциям своих вымышленных созданий, их глазам и окружению. Его работы можно разглядывать часами, открывая и обнаруживая какие-то мелкие детали и дополнения, в которые гармонично вписаны его герои. Открыть/Комментировать

2020-06-19 03:59:44 Fulvio Di Piazza - https://photos.app.goo.gl/V4PT9onX3N6cemyB6

Фульвио Ди Пьяцца, художник родом из древнего города Сиракузы, Италия, но в настоящее время он живет и работает в Палермо, Италия, где создает удивительные картины маслом. Сюрреалистические, великолепные и красиво навязчивые, Ди Пьяцца рисует то, что предстает перед его мысленным взором в загробной жизни. Открыть/Комментировать

2020-06-09 04:01:38 Randis Albion - https://photos.app.goo.gl/zyvc7feF3dXZTEAGA

Andre Weiss (Randis Albion) - концептуальный цифровой художник. Randis вырос в Германии, сейчас живет в Бангкоке, Таиланд. Работает для HD-FORTRESS студии, которая предлагает большое разнообразие услуг и творческих решений для индустрии развлечений, фильмов, телевидения, игр, печати и др. Виды его работ разнообразны, он - иллюстратор, дизайнер, мангака, (прим., мангака - японское слово, обозначающее человека, который рисует комиксы). Художник работает, прежде всего, с программами трехмерного моделирования 3DS Max и ZBrush. Создает Matte Painting, («Мэт-пэйнтинг» или «Мэт-пэйнт») — крупномасштабные рисованные изображения, используемые в кинематографе, на телевидении и в производстве компьютерных игр для создания в кадре иллюзии окружающей среды. Текстурирование, мультипликация, видео, разработка и создание спецэффектов. Используя Photoshop, он также работает с фотографиями и создает фотоиллюстрации. Открыть/Комментировать

2020-05-20 08:36:43 Matt Hughes - https://photos.app.goo.gl/peLXoLtVeydnM7x18

Мэтт Хьюз - художник-сюрреалист, рисующий традиционным способом, с нескрываемой тягой к образному выражению своих мыслей. Благодаря своей работе Мэтт смог выразить личную точку зрения, а также оживить старинные мифы, связанные с традиционным академическим подходом к масляной живописи. Мэтт описывает свою работу как "Готическое Арт Нуво (Art Nouveau)". Открыть/Комментировать

2020-05-13 03:55:13 Natasha Milashevich - https://photos.app.goo.gl/Vutu7MEuc8zdHtyVA

Наталья Милашевич - талантливая российская художница, родилась в Ленинабаде, в солнечной республике Таджикистан бывшего Советского Союза. Она начала изучать изобразительное искусство сначала на местном уровне, окончив художественное училище в Душанбе в 1989 году, затем продолжила обучение в Санкт-Петербурге, в мастерской известного художника Василия Соколова в Академии живописи ваяния и зодчества имени И. Репина - которая считается лучшей академией искусства в России и одной из лучших в мире. Окончила её в 1995 году и с того времени числится членом Союза художников России. Ее картины участвовали в, более чем 30 выставках в России, Финляндии, Голландии, Франции, Чили и Казахстане. Открыть/Комментировать

2020-05-06 19:19:35 Giorgio de Chirico - https://photos.app.goo.gl/SMEfNLZw9SBjysRS7

Джорджо де Кирико (итал. Giorgio de Chirico, 10 июля 1888, Волос, Греция — 20 ноября 1978, Рим) — итальянский художник, близкий к сюрреализму. Старший брат писателя Альберто Савинио. Родился в Греции в итальянской семье. Учился живописи в Афинах и Флоренции, в 1906 году переехал в Мюнхен, посещал занятия в Художественной академии. Открыл для себя Шопенгауэра и Ницше, живопись Клингера и Бёклина. Живопись де Кирико своеобразна и выразительна. Вкладывая в бездушные предметы тайное значение, стремясь раскрыть их истинный замысел, совмещая несовместимое и играя с подсознанием, он стал предвестником одного из масштабных направления в искусстве ХХ века - сюрреализма. Особое влияние античности и Возрождения отличало работы художника и стало его индивидуальной особенностью. Открыть/Комментировать

2020-04-21 04:14:58 Annie Stegg - https://photos.app.goo.gl/pwXzhyNqgtDDvZwTA

Энни Стегг Джерард (Annie Stegg Gerard) родилась в Атланте (штат Джорджия) в 1982 году. Она любила рисовать и создавать причудливые картины с раннего детства, хотя её профессиональная карьера началась только в 2004 году, когда она получила степень бакалавра в области искусства. Автор черпает вдохновение из фольклора, мифологии и природы. Её работы включают причудливые изображения женщин и животных. Персонажи из фэнтези миров, сказочные герои, мифические существа, прекрасные девушки — основные образы на картинах Энни Стегг. Её картины отличаются большим разнообразием художественных стилей и выполнены как в двух-, так и в трёхмерной визуализации. Уникальная техника и собственные, тщательно продуманные технические приёмы помогают Энни создавать художественные произведения, которые пробуждают воображение и эмоции. Большая часть работы Энни Стегг создаются при помощи акриловых красок, но она также рисует маслом, цветными карандашами и акварелью. В настоящее время она живёт за городом, в горах Северной Джорджии, где работает как фрилансер, а также пишет картины по вдохновению. Открыть/Комментировать

2020-04-06 10:45:15 Yoshitaka Amano - https://photos.app.goo.gl/fQjig9qmwoisxxYaA

Амано Еситака (Amano Yoshitaka, 28 марта 1952, Япония) – японский художник-иллюстратор. С самого детства Амано обожал рисовать. Его старший брат работал на бумажной фабрике и приносил домой для братишки огромные рулоны бумаги, которые тот тут же покрывал рисунками. В 1967 году, проездом находясь в Токио, Амано принес кое-что из своих работ на студию «Tatsunoko Production». Его творчество так понравилось, что его тут же приняли на курсы при студии и через год обучения он стал работать в «Tatsunoko Production» дизайнером персонажей, приняв участие в создании, например, такого сериала, как «Команда ученых-ниндзя Гатчамен» (1972-1974) и многих других сериалов этой студии. Но в 1982 году,когда ему исполнилось 30 лет, он решил «перейти на вольные хлеба» и стать независимым художником. Амано быстро получил известность как НФ-художник и талантливый иллюстратор. Уже в 1984 году он опубликовал первый сборник рисунков – «Вселенная Зла» , а иллюстрированные им книги расходились колоссальными тиражами. Среди них – «Ди – охотник на вампиров» Кикути Хидэюки, «Летопись войн Арслана» Танака Ёсики и «Химера» Юмэмакура Баку. В 1984 году Амано и Осии Мамору на студии «Studio Deen» создали культовый аниме-фильм «Яйцо ангела». Во второй половине 1980-х талант Амано был востребован еще в одной области – создание видеоигр. Первый же его проект – «Последняя фантазия» (1987) – тоже стал культовым и породил множество продолжений и подражаний, добившись не только японского, но и мирового успеха. Он участвовал в создании таких игр, как «Front Mission», «Gun Hazard», «Rebus», «Emblem of Eru» и многих других. Творчество Амано отличает разнообразие и безудержная фантазия. В отличие от многих творцов аниме и манги, он – именно художник, умеющий рассказывать сложнейшие истории без слов и передавать в деталях рисунка тонкие обертоны смысла. Его талант не признает никаких рамок и ограничений, поэтому он стремится проявить себя везде, где есть потребность в талантах его масштаба. Его графика очень сильно отличается от стандартной аниме/манга графики, зато близка к европейскому модернизму, созданному под влиянием восточной (и японской в том числе) гравюры. Открыть/Комментировать

2020-03-12 11:09:29 Viktor Lyapkalo - https://photos.app.goo.gl/sJREfKzeXniHqQGx8

Художник Виктор Александрович Ляпкало родился в г. Ухта Коми АССР в 1956 году. В 1974-1978 гг. учился в Саратовском художественном училище, а затем, в 1979-1987 годах – Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. По окончании учебы принимал участие в различных художественных выставках, в том числе и персональных, как в России, так и за рубежом. Член Петербургского союза художников с 1990 года. Виктор Ляпкало пишет в различных жанрах: есть у него и пейзажи, и натюрморты, и портреты… Но основную массу его работ составляют изображения женщин «ню». Эти портреты, кроме того, что они достаточно откровенны, отличаются от живописи других художников в том же жанре тем, что Ляпкало изображает не идеализированных красавиц, а обычных женщин, наших современниц и соотечественниц. Тех, у кого нет ни денег, ни времени заниматься фитнесом, нанимать персональных диетологов, тренеров и пластических хирургов. Женщин с далеко не идеальными фигурами: нестандартных размеров, с целлюлитом «в полный рост», отвислыми (а иногда просто беременными) животиками, растяжками и грудью – уж какой Бог дал, безо всякого там силикона. И даже – о ужас! – без интимной стрижки!!! Но женщин, хоть и изображенных с мягким, добрым юмором, однако, тем не менее, обольстительных, любимых и любящих, и очень сексуальных. Мнения о работах Виктора Ляпкало самые разноречивые. Многих смущает откровенность изображаемого. Но поклонников художника – не меньше. Художник терпеть не может современные «стандарты красоты», которые так навязчиво сейчас насаждаются в нашем обществе. О «красотках из Плейбоя» он говорит так: «Да все эти женщины - как сосиски хот-дог, такие же безвкусные, ненатуральные». Открыть/Комментировать