Янковская

2021-11-20 10:38:56 В первую очередь я удивилась тому, что художник может быть бережливым, экономным и «трезвым» в плане своих трат.

Все думают так: «Вот если бы я зарабатывал в месяц условный миллион/два/три/пять, то мог бы откладывать». Так это не работает! Если человек не может откладывать — он не может откладывать.

Пометочка: Вполне очевидно, что банк пиарит истории людей, которые хранят деньги на сберегательных счетах, потому что это выгодно банку. На самом деле, все миллионы художницы (с таким трудом накопленные) сжирает инфляция, как ни печально…

История выбрана очень нестандартная. Потому что стандартная история отношений «художник и деньги» — это как раз «стереотип о неразумном и непрактичном художнике» (цитирую админа Коллаба).

Художники делятся на два типа: тех, которым плевать на деньги и тех, которые любят деньги и очень расточительны. Первые постоянно думают о высоком (мысли о деньгах их оскорбляют, вгоняют в скуку и депрессию). Вторые живут каждый день, как последний.

Публикация в журнале Тинькофф говорит о том, что я заблуждаюсь. Но это неудивительно, точнее: удивительно — не это.

Я убеждена, что статус «человека искусства» в любом случае про красивую жизнь и вкус к жизни. Если это не так — убейте меня. Лёгкая небрежность в обращении с деньгами в быту, так же, как и в манере одеваться, — является признаком высокого вкуса и интеллигентности. Чрезмерное внимание к деньгам, экономия и бережливость — это в большинстве случаев маркеры мещанства. А мещане и интеллигенция — это разные социальные прослойки с разными ценностями. И это придумала не я, а почитайте Германа Гессе. Поэтому, можно на мои слова разозлиться сейчас и сказать «Янковская, иди ты нахуй», но это доводы, основанные сугубо на классической литературе. Вспомните князя Мышкина: он тонкий, духовный человек. По сравнению со всеми остальными героями романа «Идиот» — другой уровень развития. И, когда он получает наследство, становится понятно, что удержать этот капитал он не может, из-за чего разгорается известный конфликт. Так всегда в литературе: чем выше духовное развитие и культура — тем более неумело герой обращается с деньгами.

Я могла бы написать ещё о финансовой грамотности с точки зрения энергии. Это немного другая финансовая грамотность. По ней лучше не откладывать деньги на то, чтобы «спать спокойнее».

Мой папа всегда откладывал «на чёрный день». У нас в семье так и говорили: «надо отложить на чёрный день». Вы не поверите: чёрный день наступил! Папе пришлось залезть в эту несчастную пачку из 20 тысяч долларов. Получает он удовольствие от них, ходя в Пятёрочку за помидорами? Думаю, нет. А деньги нам нужны зачем? На этот вопрос пусть каждый ответит себе сам. Open / Comment

2021-11-19 12:49:50 Нужно ли объяснять, чему я удивилась? Open / Comment

2021-11-19 12:44:13 Художники в медиа — Тинькофф журнал

Я люблю подмечать, как и в каком контексте образ художника/куратора и прочих арт-деятелей всплывает в медиа/поп-культуре. Это тема для отдельной большой статьи, которую я когда-нибудь напишу. А пока вот заметочка. Есть такой раздел на Тиньфф журнале — «Дневник трат». Там люди разных профессий рассказывают как они ведут финансовые дела и на что тратили деньги одну неделю. Все это сопровождается фотографиями и часто подробностями личной жизни. Эта рубрика заменяет мне просмотр сериалов. Люди из мира арт-искусства там почти не встречаются, но вот исключение — дневник художницы. У нее своя студия по обучению рисованию и какой-то фриланс. Заработок — 250 к рублей в месяц и уже скоплено 9 миллионов рублей, из них 450 к — на индивидуальном инвестиционном счету. Вот оно — разрушение стереотипа о неразумном и непрактичном художнике для широкой аудитории.

https://journal.tinkoff.ru/diary-painter-msk-250k/ Open / Comment

2021-11-19 12:44:12 Зачиталась и очень удивилась. Open / Comment

2021-11-19 10:01:29 Выход

За пределами «верно» и «неверно»
Есть просторное поле, где я встречу тебя.

Важно сделать один только выход:
Бери мячик, мы будем играть.

Выход из дуальности —
это возможность всегда выбирать.

Выход из дуальности —
не грустить от несправедливости.

Выход из дуальности —
это видеть красоту в косо-кривости.

Выход из дуальности —
это принимать других, как они есть.

Выход из дуальности —
это и секонд-хенд, и Hermes.

Выход из дуальности —
это понять, что все причины в тебе.

Выход из дуальности —
значит видеть плюсы в пиздеце.

Выход из дуальности —
это смеяться, где раньше были рыдания.

Выход из дуальности —
это бодрость и дейтсвие в моменты отчаяния.

Выход из дуальности —
это перестать думать «что он подумал».

Выход из дуальности —
проститься с оружием, глядя в дуло.

Дуальность есть, от неё никуда не деться.
Кофе бывает плохой и хороший,
добрым и чёртствым бывает сердце.
Есть кайфовое мороженое, а есть говно.
Бывает, человек — говно, это немного похуже,
Но эти «плохие люди» — это самые большие наши учителя.
Им в ноги поклониться за то, что они приняли на себя
Такую тяжёлую карму.

Это вам не чашка эспрессо.

Выход из дуальности —
это перестать винить других в испорченном настроении,
а увидеть в этом чистое зерно сути
и принять, наконец, ответственность на себя.

Взял мячик? Я жду в нашем поле.
Приходи ровно в пять.

—
Маше Янковской
Москва, 16 ноября 2021

Основано на тексте отсюда Open / Comment

2021-11-19 10:01:29 Стихи-ремейк моего текста про «выход из дуальности». И посвящение Open / Comment

2021-11-18 12:41:05 А вы понимаете почему в те времена все художники были коммерческие?

Объясняю популярно. Фотография в XIX веке ещё не завоевала широкий рынок. Изобразительное искусство всю свою историю (до конца XIX века) выполняло функцию, которую заберёт у него фотография. Традиция семейных портретов среди высших слоёв общества была обычным повседневным делом (как сейчас поход в Большой театр или поездка на Мальдивы). Приход модернизма в искусство ознаменовал медленный конец эпохи портретистов и натуралистической достоверности в живописи, которую выгнала фотография. Open / Comment

2021-11-18 12:20:37 В начале ХХ века Валентин Серов набрал огромную популярность: многие богатые и именитые семьи захотели, чтобы художник создал для них галерею портретов. С кем-то из них мастер подружился, с другими так и не нашёл общий язык. Например, портрет Николая Юсупова Серов долго не мог начать из-за «капризности выражения его лица». Рассказываем, представителей каких семей Серову удалось увековечить на холсте и какие истории связаны с созданием этих картин.

https://vatnikstan.ru/culture/art/semejnye-portrety-staroj-rossii/ Open / Comment

2021-11-18 12:20:36 Не первый раз уже делаю репосты статей из Ватника. Это наверное единственное интернет-издание, которое я читаю

Что я могу добавить про Серова? Серов — это очень «коммерческий» по тем временам художник. В те времена все художники были коммерческие, но Серов был максимально востребован. Если вы бывали на его выставке в Третьяковской галерее, то могли заметить, что среди кучи шедевров есть и «проходные» портреты, но это не проблема. Если сравнить проходной портрет Серова с шедевральным портретом другого портретиста тех времён — Серов конечно-же выйграет. Вот что значит уровень качества. Тут не унизительно по отношению к его творениям говорить про качество. Потому что Серов шпарил много и быстро. Гений. Open / Comment

2021-11-17 09:54:49 Написала в инстаграме про свободу.

Говоря о свободе сейчас, очень сложно не затрагивать темы общественно-политические, а так же деньги. Чем их больше, тем веселее проживать весь этот общественно-политический пиздец. Не знаю как вы, но я смотрю на ситуацию не то чтобы с ужасом, но с удивлением. У меня недавно спросили: «Как не злится из-за локдауна?» Я ответила и продолжаю отвечать: мы живём в очень интересное время. Наблюдайте. Если дистанцироваться от ситуации — можно наблюдать и это будет как минимум интересно.

Представьте, кто-то жил в 40-е годы, люди погибали на войне. А у нас всего лишь QR-коды. И тут мы должны понять, что-то про внутреннюю свободу, о которой я написала разоблачительно некомплиментарно.

Добавлю для избранной аудитории своего канала следующий insight:

Главный конфликт человека — между зависимостью и стремлением к свободе. Это и есть сансара. Парадокс заключается в том, что свобода появляется там, где зависимость сгущается до предельного максимума. Находясь в зависимости, мы освобождаемся. Мы понимаем: хуже быть не может, значит не стоит беспокоиться и страдать. Страдание заканчивается на пределе страданий, когда человек уже не может бороться. Это точка настоящего доверия и любви (внутренняя свобода). Open / Comment