Янковская

2022-07-26 09:47:20 У меня вызывают большое умиление несколько вещей в моём доме. Это предметы быта, которые мы покупали в те странные дни после приезда в Эстонию и перед отключением российских банков от всего. Я помню, это был последний день работы моих мастеркардов и курс был какой-то бешеный, типа 150. Я тогда купила продуктов в Selver на 40000 рублей, а потом мы поехали в хоз-маг, чтобы приобрести «всё самое необходимое» для жизни в новой квартире. Мы с мужем очень долго спорили из-за швабры. Муж хотел швабру с ведром, чтобы сразу выжимать, но она стоила целых 30 евро. Он собирался ей мыть сам и говорил, что я точно мыть не буду, поэтому мне должно быть без разницы. А я топила за более дешёвую швабру. Мы тогда чуть ли не поругались. Остановила абсурдность всей ситуации. Говорят, лодка любви разбивается о быт, но наша лодка была проверена жизнью в однушке на Полежаевской, поэтому с квартирой на улице Paide она справлялась хорошо, даже можно сказать «с молодецким задором». Электрический чайник крайне убог. Каждый раз, наливая из него кипяток, я умиляюсь его убогости. Если схватиться за ручку сверху, то при переворачивании корпуса из щели между крышкой и основной частью начинает валить раскалённый пар — прямо на руку. Поэтому, я хватаюсь чуть ниже, чтобы не обжечься. Меня это даже не бесит. Это очень смешно и трогательно, как люди экстренно организовывают свой быт, покупая дешёвые вещи первой необходимости. В этом столько правды на самом деле. От чайника я не планирую избавляться, потому что он сопровождал мой квантовый скачок. Потом я купила цветы и вазу. Прямо в самом цветочном магазине продавались вазы и я выбрала самую дешёвую: за 5 евро. Она убога, как Советский Союз. Похожа на горшок и цвет у неё реально как у ночного горшка в который я писала в детстве на даче. За то, я больше не буду ставить цветы в обрезанную пластиковую бутылку. Потом начали появляться более красивые и ненужные вещи. Всё красивее и всё ненужнее. Я купила шелкографию и оформила её дороже, чем стоила сама шелкография. Я купила фарфоровых английских собак, это пара статуэток по 20 см в высоту. Они примерно одинаковые, но у них разные морды. Я поставила их на ступеньки лестницы рядом с картинами и ещё какими-то предметами — обожаю, когда на ступеньках стоят всякие штуки. Каждый раз, когда Антон неаккуратно пробежит по лестнице, я громко ору: «МОИ СОБАКИ!!!». И ещё кучу антиквариата: картины, подсвечники, вазы. Я удивляюсь тому, как быстро накапливается пыль времени. И как это эмоционально важно. Можно сказать, что вещизм — низость. Но это никакая не низость, а залог психической стабильности. И это проявленность. Но про проявленность я напишу отдельно, слишком обширная тема. Open / Comment

2022-07-25 15:19:47 Многие помнят репродукцию картины «Утро» Татьяны Яблонской из школьного учебника: тоненькая девочка в залитой светом комнате делает зарядку. Школьники писали по этой картине сочинения, размышляли о судьбе изображенной девочки.

Девочку звали Лена. В 1954 году, когда ее мама, художница Татьяна Яблонская, писала эту картину, Лене было 13 лет. На картине «Утро» изображена их комната в киевской коммуналке.

Успех у картины был фантастический, репродукции «Утра» висели почти в каждом доме. Но Лена из скромности никому не говорила, что художница Яблонская ее мама, она носила фамилию отца, Отрощенко.

В это время на другом конце континента, в Алма-Ате, 14-летний Арсен Бейсембинов повесил репродукцию «Утра» над своей кроватью. Он смотрел на картину и все время думал об этой девочке – существует ли она, или художница ее выдумала? Эта юношеская влюбленность продолжалась несколько лет. Потом Арсен окончил школу, поехал в Москву, поступил в Строгановку — Московское высшее художественно-промышленное училище. В этом же году в Строгановку поступила и Лена.

Молодые люди сразу подружились, постепенно дружба переросла в любовь. Через несколько лет Арсен повез Лену – уже свою невесту – в Алма-Ату. Только тогда Лена призналась, что девочка с репродукции над кроватью – это она сама.

Вскоре Арсен и Лена поженились и прожили вместе сорок счастливых лет. Та самая репродукция потерялась при переезде, но сохранилась другая картина – маленький карандашный портрет, который Арсен создал специально для Лены.

Картину "Утро" можно увидеть в постоянной экспозиции Новой Третьяковки.

Т. Яблонская. Утро. 1954. Open / Comment

2022-07-20 11:45:52 А ещё у меня огненная новость! На днях вышел первый печатный номер журнала «Правила Жизни» (бывший Esquire) с моими картинами и выдержками из телеграм-канала внутри. Это те самые посты, которые были самыми резонансными и откликнулись вам больше всего. В начале марта действительно был такой момент, мягко-говоря «сложный», но я понимала, что надо писать, несмотря ни на что.

Теперь вы можете купить журнал в киоске, чтобы прочитать ещё раз на бумаге, а мне этот кайф пока не доступен, потому что я пишу этот пост из Норвегии и завтра сажусь на паром в Таллин, где меня ждут леса, полные черники. Пока всю чернику не съем — в Москву не поеду. Open / Comment

2022-07-20 09:28:08 Это видео, которое мы сняли в рамках коллаборации с МегаФоном. А я вспомнила, что обещала вам хайрез лучшей картинки по итогам голосования. Выгружаю!

P.S. Между тем, чехлы с иллюстрациями доступны здесь. Open / Comment

2022-07-19 09:42:53 И еще в Осло я нашла кое-что для себя новенькое. Я обожаю скульптуру, но не просто отдельные произведения, а то, как скульпторы заполняют и осмысливают пространство, например, в музей Родена я иду каждый раз, находясь в Париже. Норвежского скульптора Вигеланда я вообще не знала, хотя он тут построил целый парк. Парк занимает площадь в 30 гектаров и содержит 227 скульптурных групп, отражающих гамму человеческих отношений. В основном в этих скульптурах воспеваются традиционные ценности: семья, любовь мужчины и женщины, рождение детей. И это безумно красиво. Учитывая текущую повестку в Европе, хоть что-то ещё осталось из прошлого, говорящее: мальчик + девочка = любовь и жизнь. Пару слов про стиль. Парк строился в начале 20 века, это стопроцентный северный модерн, он же ар-нуво, он же югентстиль, он же мой любимый стиль в искусстве! Северный отличается от обычного тем, что он немного побрутальнее. Его дохера в Скандинавии и наверняка все видели здание вокзала в Хельсинки. Open / Comment

2022-06-24 07:50:50 Запустили нейросеть, которая заменяет художников — это кликбейтный заголовок моего сегодняшнего поста.

Просыпаюсь утром, вижу смс-ки от старого друга, который работает много с диджитал артом. Типа, «Маша, всем пизда, вот смотри тут такое!» и картинки скидывает.

А там какая-то хрень в стиле компьютерной игры. Ладно.

У меня к Илону Маску давно вопросики. Он конечно молодец и всё-такое, но вот это желание поголовно заменить людей искуственным интеллектом немного странное. И кстати, электромобили — это не добро, потому что батареи ихние в утилизации мрачняк. Нет, я не сопротивляюсь будущему, а мне просто нравится всё старое, типа книжек из бумаги.

И далее конспирологическая теория о том как пендосы вывели коронавирус, чтобы истребить лишних людей и поработить планету, но россиюшка не поддалась глобальному плану. ШУТКА!

Вернёмся к нейросети. Сколько у меня здесь диджитал художников? Думаю человек 100-200 наберётся. Вам страшно теперь? А ведь курьером даже не устроиться, потому что курьеры тоже роботы.

Я говорила и раньше, что очень важен стиль в искусстве и стиль решает. Теперь как старовер буду топить за ремесло. Холст, масло, православие, самодержавие, народность, и так далее. Хотя, нет, погодите. Личный бренд! Вот что самое главное.

Представила комменты и заболела голова. Желаю всем не поддаваться на информационные провокации а так же доброго времени суток, как говорится. Open / Comment

2022-06-23 09:22:21 На скорую руку составленное интервью для Коммерсанта — получилось круто, потому что я отвечала на вопросы своими рисунками и комментариями к ним!

https://www.kommersant.ru/doc/5413473 Open / Comment

2022-06-22 11:03:31 В период клиентских дней в мастерской обкатываю идею новой серии работ.

Поскольку я отказалась от мифологии после мини-цикла для Bvlgari, я стала больше вытаскивать образы из подсознания и не утруждаться с объяснением их. Иногда банан — это просто банан. Вижу что пою, пою что вижу. Так родились неоднозначные и местами даже мрачные картины про это сложное время во мне. Сноска: я предпочитаю работать с внутренним миром. Внешний меня не так забавляет. Поэтому я назвала свой стиль «эгомодернизм». Про него я скажу отдельно.

Уже после того, как картины повесили, я заметила, что на всех работах присутствует человек и руки (или тень от руки). Что символизируют руки? Ваши гипотезы?

Для меня руки олицетворяют некую внешнюю силу (возможно, невидимую), воздействующую на человека. Я ведь не про статику: несмотря на неподвижность фигур, происходит действие. И если раньше женщины на картинах нередко курили, то теперь я изображаю «действие vs противодействие». Эдак встаёт вопрос о свободе. Если невидимые руки управляют моим сознанием, то насколько я свободен?

А ещё родилась гениальная интерпритация красной линии от моего мужа. Я прям в осадок выпала, насколько это про меня. «В красной линии я вижу корреляцию с характером Маши. Мы видим открытую обнажённость (имеется ввиду чувств, но в картине это тело) и чётко простроенные границы в виде тонкой красной линии, за которую нельзя заходить». Open / Comment

2022-06-22 11:03:29 Open / Comment